Mytologické a magické z hlediska živé morfologie ve výtvarné kultuře

Mgr. Michaela Mach, Ph.D.

Doctoral thesis

Mythological and magical in term of living morfology in visual culture

Abstract:

Existuje mnoho důkazů, že koncept duchovního a duševního probuzení k tvořivému vnímání a spoluúčasti na vytváření umění a kulturního světa obecně, není jenom fenoménem jakési konceptuální myslivé činnosti člověka (pokud možno člověka v oboru dostatečně cvičeném), ale je také výsledkem tělesného logu – v těle/médiu koncentrované kolektivní zkušenosti, která má být probuzena. Jedná se o proces, který je znám v téměř všech kulturních okruzích a civilizačních epochách, jelikož je to proces řízený živou morfologií (morfickou rezonancí) obsahovanou v mytologické látce. Jedna z cest, jak zvědomit tyto skryté obsahy, je jejich znovu prožití při tvůrčím procesu (aktu znovuzakládání), ve kterém je zapojen člověk jako vícevrstevná bytost. Touto cestou je výtvarná reaktualizační dílna čerpající z mytologie. Abstrakt Ve své disertační práci jsem se soustředila na popis fenoménu spirituální zkušenosti, který je formou archetypových motivů projikován nejen v běžné, všední realitě, ale stává se především předmětem reflexe v umělecké sféře. V této práci jsem se zcela logicky soustředila na výtvarné umění jeho propojení s uměním slovesným ve specifické výzkumné metodě Transrituálních vizualizačních pozic a Výtvarných reaktualizačních dílen zacílených na mýtus. V určité míře jsem se vztahovala také k poznatkům o psychospirituální krizi, kterou zavedli v druhé polovině dvacátého století manželé Stanislav a Christina Grofovi, jedni z hlavních představitelů transpersonální psychologie. Tato potenciální diagnostická kategorie byla reakcí na vzrůstající míru patologizace mimořádných stavů vědomí, které byly v dějinném vývoji pojímány spíše jako dar či znamení „vyšší moci“. V oblasti psychospirituální krize se také pracuje se spirituálními zážitky (přesahujícími obvyklé prožívání Já) a s duchovními praktikami, kterou charakterizují změny v oblasti vědomí, percepce, ale zahrnují např. i témata, která jsou v mé disertační práci stěžejní: mytologické a archetypální fenomény, inkarnační vzpomínky, zážitky vnímání sama sebe mimo tělo, výskyt synchronicit a mimosmyslového vnímání, intenzivních energetických fenoménů, parapsychologických zážitků, stavů mystického sjednocení nebo identifikace s kosmickým vědomím aj. Podle mnoha autorů je tento proces (PS krize) očistný a po dokončení zanechává jedince psychologicky i duchovně zdravějšího, než byl kdy před tím. Pokud k němu člověk přistupuje jako k přirozenému vývojovému procesu, může u něj dojít ke spontánním vyléčením různých emočních a psychosomatických obtíží, k příznivým změnám osobnosti, k řešení důležitých životních problémů a k vývoji k tzv. „vyššímu vědomí“. Podstatným pojítkem je fakt, že všechny tyto výše jmenované projevy jsou spojeny často se soustředěnou výtvarnou tvorbou, na což poukazují dílčí studie, týkající se výtvarníků současných i minulých, kteří jsou svou mimořádnou senzitivitou k spirituálním podnětům (reflektovaným ve výtvarných dílech) již trvale zakotveni ve společenském a kulturním povědomí. Mimořádné stavy vědomí, do kterých tvořící výtvarník vchází spontánně prostřednictvím soustředěné tvorby či na základě specifických technik, jsou doloženy také na základě již zmiňovaných Transrituálních vizualizačních pozic, které jsem přejala od amerických antropoložek Felicitas Goodmanové a Belindy Goreové z Denisonské univerzity v Granville ve státě Ohio a Institutu Cuyamungue v Santa Fe v Novém Mexiku. Projevy spirituální zkušenosti či změněných stavů vědomí jsem rozčlenila na tyto kategorie: Tělesné projevy provázející spirit. zkušenosti (Spouštěcí mechanism

Abstract:

y, Tělesné projevy, Změny vnímání - Vize (entoptické, archetypální). Změněné a hraniční stavy vědomí (Psychické otevření (otevření mimosmyslového vnímání) na základě mentální techniky, Změny vědomí ve formě náhlého vhledu či blíže neurčené spirit. zkušenosti, Komunikace s duchovními průvodci – channeling, Pocit sjednocujícího vědomí). Výtvarná tvorba a spirituální zkušenost (Vliv spirituální zkušenosti na způsob tvorby, Vliv spirituální zkušenosti na zobrazované motivy: Práce se snovou a archetypovou symbolikou, Vztah prožitku nesdělitelnosti a výtvarných vyjadřovacích prostředků). Tuto metodiku jsem rozšířila o prvek výtvarné reflexe vize (docilované řízeným navozením změněného stavu vědomí), jejíž archetypovou symboličnost jsem amplifikovala na základě bezprostředního písemného záznamu vize, její výtvarné reflexe a dále mytologématu (archetypového motivu) obsaženého v mýtu prakticky všech kulturních okruhů a civilizačních epoch – viz výtvarná reaktualizační dílna. Diagnostikovala jsem shody mezi jednotlivými základními archetypy, jak je uvádí Goodmanová a Goreová a také Mark, Pearson: Tvůrce, Hrdina-Iniciace; Pečovatel, Nevinný-Léčení; Vládce-Živé mýty; Šprýmař, Milovník-Oslava; Obyčejný chlapík-Iniciace; Psanec, Mág-Proměna; Cestovatel, Průzkumník-Duchovní cesty; Mudrc-Věštění. Touto cestou jsem se pokusila doložit, že existuje jakýsi druh spirituální zkušenosti, který pramení ze změněných stavů vědomí, běžných při soustředěné výtvarné tvorbě (hladina alfa či théta stavu vědomí), a které jsou zpětně patrné v podobě archetypových motivů v samotném výtvarném díle jako finálním produktu. A také fakt, že abstraktní archetypová jádra se projevují shodnými obrazy a metaforami jak v mýtu, tedy slovesném umění, tak v umění výtvarném a jejich reaktualizace je proces znovuprožívání zakódované zkušenosti, což lze považovat, s ohledem k mimetické tradici, za základ koncepce výtvarně-prožitkové pedagogiky. Ve výsledcích se mi podařilo hemeneuticko-fenomenologickým popisem zachytit nastíněné souvislosti mezi mýtem, magií (praktikovanou spiritualitou) a živou morfologií (mediálními vlastnostmi tělesného logu) - tedy i změněnými stavy vědomí, jejichž přítomnost je patrná ve výtvarné tvorbě.

Abstract:

It has been proved, that conception of spiritual awakening to creative perception and participation on creating art and cultural world generally is not only a phenomena of some conceptual mind work of human being (trained in the field if possible), but is also determined by physical existence of each mediator of collective experience, which shall be awoken. This process is known in all cultures and epochs of civilizations because it is controlled by living morphology (morphic resonance) contained in the essence of each mythology. One of the ways how to make those hidden contents conscious is to re-experience them during creative process (act of re-foundation), in which one takes part as a multilevel being. This can be achieved by creative workshop sourcing from mythology. Abstract This dissertation thesis deals with and describes the phenomena of spiritual experience which is projected in the form of archetypal motives not only in the day-to-day reality, but primarily becomes an object of reflection in the field of art. In this thesis, therefore, I concentrated on visual art and its interconnection with literary art, using specific scientific methods of Trance and Ritual Body Postures and Artistic Reactual Workshops which are focused on myth. In some extent, I have also related to findings about psycho-spiritual crisis, which was in the second half of the 20th century introduced by Stanislav a Christina Grof, two of the main representatives of transpersonal psychology. This potential diagnostic category was a reaction to the rising level in patologization of abnormal states of consciousness which were usually in the historic development regarded as a gift or sign of “superior power”. In the field of psycho-spiritual crisis, we can also work with spiritual experiences (surpassing the usual perception of self) and spiritual practices. The crisis is characterized by changes in consciousness, perception, but also includes themes which are crucial for my dissertation: mythological and archetypal phenomena, incarnational memories, perception of oneself outside the body, occurrence of synchonicities and extrasensory perception, intensive energy phenomena, parapsychological experiences, states of mystical unification, or identification with cosmic mind. According to many authors, this process (psycho-spiritual crisis) is cleansing and leaves the individual psychologically and spiritually healthier than he/she has ever been before. If one regards the process as a natural evolution, it may result in spontaneous cure of various emotional and psychosomatic problems, positive personality changes, solving of important living problems, or development of the so-called “higher consciousness”. The essential link is the fact that all the above mentioned terms are often connected with focused art production. This is supported by partial studies referring to both contemporary and late artists, whose extraordinary sensitivity to spiritual stimulation (reflected in works of art) made them firmly anchored in social and cultural consciousness. The abnormal states of consciousness, into which the creating artist spontaneously enters by way of focused art production or by means of specific techniques, are also proven by the already mentioned Trance and Ritual Body Postures which I adopted from American anthropologists Felicitas Goodman and Belinda Gore of Denison University in Granville, Ohio, and The Cuyamungue Institute in Santa Fe, New Mexico. I have divided the manifestations of spiritual experiences or changed states of consciousness into the following categories: Physical manifestations accompanying spiritual experiences (Triggering mechanisms, Physical manifestations, Changes in perception – Visions (entoptic, archetypal). Changed and boundary states of consciousness (Psychological opening (opening of extrasensory perception) on the basis of mental technique, Changes in consciousness in form of sudden insight or unspecified spiritual ex

Abstract:

perience, Communication with spiritual guide – channelling, Sense of unified consciousness). Visual artwork and spiritual experience (Influence of spiritual experience on production method, Influence of spiritual experience on pictured motives: Working with imaginary and archetypal symbolism, Relation between experience of the untold and means of artistic expressions). I have added one element to broaden this methodology, the element of artistic reflection of vision (achieved by controlled induction of changed state of consciousness). I amplified its archetypal symbolism on the basis of immediate written record of the vision, its artistic reflection, and mythologhema (archetypal motive) present in practically every myth of every cultural sphere and civilization epoch – see Artistic reactual workshop. I have diagnosed the concordance between individual basic archetypes, as described by Goodman, Gore, Mark, or Pearson: Creator, Hero – Initiation; Carer, Innocent – Treatment; Ruler – Living myths; Joker, Lover – Celebration; Ordinary man – Initiation; Outcast, Magician – Change; Traveller, Explorer – Spiritual journeys; Wiseman – Fortune-telling. In this way, I have attempted to prove that there is some kind of existing spiritual experience which originates in changed state of consciousness and is common during a focused art production (the alpha or theta level of consciousness), and which are retrospectively apparent in form of archetypal motives in a particular, finished piece of art. Also the fact that abstract archetypal cores show identical images and metaphors in both myth, or literary tradition, and visual art, and its reactualization represents the process of re-living encoded experience, can be regarded, with respect to mimetic tradition, as a basic conception of art-as-experience pedagogy. As a result, I managed, by means of hemeneutic-phenomenologic description, to catch the outlined links between myth, magic (practised spirituality), and living morphology (medial characteristics of physical log) – in other words, the changed state of consciousness, whose presence is apparent in visual art.

Keywords

mytologie, magie, živá morfologie, výtvarná kultura, prožitková pedagogika, reaktualizace mýtu, výtvarné dílny, transrituální vizualizační pozice, transritual body postures of vizuality, transritualart workshop, art pedagogy, art experience education, sourcing from mythology, mythology, art cultur

Language used: Czech

Date on which the thesis was submitted / produced: 14. 4. 2009

Thesis defence

• Date of defence: 24. 4. 2009
• Supervisor: doc. PaedDr. Hana Stehlíková Babyrádová, Ph.D.
• Reader: doc. PhDr. Jiří Havlíček, doc. PhDr. Olga Badalíková, Ph.D.

Masaryk University

Faculty of Education

Doctoral programme / field:
Specialization in Pedagogy / Arts Education